出境入境

以前最喜欢五月的，因为有风，在热与半热之间。
而在经过了折腾打击泄气郁闷之后，这个五月只能是恢复期。大姨妈60天才终于请来，急得我差点又要撞墙+喝药了。接下来的情绪会走高吗？能运转手吗？whatever，一切以不疼为标杆。 

1.
有一周我们上培训课，坐我后面一女生，广告部的，原来只闻名没见过人，结果就。。。因为共同认识的人千丝万缕的挂上了钩，竟然早就看过我博客的。崩溃一次。
然后她跟我讲了她的人生目标：
18岁上一所还可以的大学，22岁找一个稳定我又喜欢的工作，24岁找个好男人结婚，26岁出国旅行，28岁要小孩……所以今年的目标就是结婚。我比较喜欢事情在计划内。
她比我还小两岁的。
我听着就很@#￥%…&×！崩溃二度。

那么我至今为止混乱潦草的人生，大概真的是因为太自由自在太随心所欲了。。。

2.
月初去了趟上海，其实跟本没踏上浦西地面一步（除了进出火车站），所以只能算半日浦东之旅。
见到YL。不知道为什么，真觉得像家人了。
是的，这样的见面太让人放心。不需要扮矜持，不需要扮活络，不需要学幽默，太真实太自我了（因为天平座在社交场合有时还是很gin的），即使笨拙一点都知道会被包容。还记得上一回见面，天气暴热我穿错衣服，不得不跟她借裙子穿。囧。
有些朋友，不常见面，不常联络，也一直都在。
最想去的田子坊没来及去看，所以约了七月要去西湖走走。
每当这时啊我就衷心羡慕那些有假期的人儿。。。。

3.
回宁的动车上，身边坐一奶奶，眉宇自有真气在，清朗，平静，寡淡，特知识分子的一张脸，特充满阅历的一双眼
我立刻就被吸引了，开始揣度起她的身世。。。恩，怎么着也是做学问搞研究的吧。。。且肯定是名校。。。
离下车还有15分钟，我们聊开了。
还真是有故事的人呢。奶奶七十多岁了，爸爸是宋子文的同班同学，有这样的老爸在，儿女几个全是大学生，她念的是圣约翰，她姐姐是南大。。。一大家子文革可没少受苦。儿子八乘八之后就去美国了，现在一家人常住西雅图，媳妇爱摄影，她玩wii，没事做做饭，散散步，生活质量忒高。偶尔寂寞了，就飞回国内住住，走亲访友。
半个多月了，我还是忘不了这个奶奶。完全是那种一部家族史就可以折射整个近现代中国史的典型样本啊。

4.
要知道你放弃了XX
我在南京打死也要见你一面啊。。。

CH的话让我打了鸡血一样。带劲！

收到620演出的票。

下午我妈帮收的。她说：你别怪我给你撕开啊。这么大一袋子，空空的不晓得是什么，我哪敢签字啊！
不怪我妈。简直没一点存在感，就是一只大麻袋装了一粒米。

然后就揣测了一会，觉得分寸感这东西是多么重要。好好的事情，分寸不当就会让人觉得狠狠不适。又想起去年见天文小姐时她那些自以为是特煞风景的抢白，想起寒跟我提及的种种种种……

可不可以不要只是张公交车票大小的破纸条，可不可以不要上面还撕出了大缺口（这是最不能让我容忍的），可不可以不要用10元的快递去传送一个处处透露出随意和漫不经心的物件，可不可以不要为了一张公交车票这么大张旗鼓的捣腾两个月，这不可笑，这很荒诞。可能我就是完美主义，给别人寄信从来连邮票都贴得整整齐齐。同城本无需快递，多此一举倒也无妨，如果可以多出一笔工本费，好让这次演出在硬件方面更精益求精，那求之不得。更好的灯光更好的音响更好的门票——好歹也有收藏纪念价值——至少让我看到诚意，就没见过什么戏剧音乐演出的票有这么烂的。

什么是正确的分寸感。1.同城自取；2.如果同城快递也请用信封，不要搞这么大只的快递包，够装几件衣服了；3.最好演出当天现场自取，别提早一个月寄票。看吧，就不信没人弄丢的。4.严重提高门票质感。不奢望票能做到世界戏剧节那样，可南大的话剧演出古堡的音乐演出票都比这好呢。

不管你是不是30rock的fan ，可S3最后一集请一定要看！！我六星强烈推荐，看完了你要不乐你来找我。

just for a kidney，全明星大合唱，那个看的人激动啊。。。所谓好笑，大概就是以盛大的阵容严肃的对待一件其实没什么大不了的事吧。并且每位明星的台词都极搞，“听着，当有人在歌唱到一半时开始说话，那么事态就严重了各位”……S3一直在追的，除了喜欢Tina Fey，还有草根keneth，每次看他灿烂的露出一口白牙的纯真傻劲，就觉得好有能量啊，怎么无论多shit的遭遇都打不倒他呢！！Alec Baldwin当然也是很好的，美中不足是他好像比S1又发福了一点（那个Tracy更是严重充气）。据说年轻时他可是偶像明星啊，如今老了发福了，就只能吃喜剧这口了。呃，真让我难过。难道说，如果是个胖子，就注定只能走搞笑路线了吗。。。

Tina Fey获艾美奖时的致辞一直很让我感慨。她说：“谢谢父母在养育我时，培养了我那种和我外表和能力不相符的自信。他们干得很棒。”30rock里其实很少对着Tina的下半身拍的，因为虽然减肥效果卓越，但Tina还是有着米国人致命的大屁股，但是这有什么关系呢？因为身材根本就不是你care她的点（当然要是她胖上20斤肯定不会有现在这么红，这也是确信无疑的）。30rock精神上确实很犬儒派，但不过激，微微的撩拨一下，带点小愤世嫉俗，小恶搞，和好汉两个半纯不是一路货色。

这剧档次挺高，如果知识储备不足就会出现笑点麻木。因为孤陋，所以我觉得S3比较好笑的是前半部，有好多明星客串，特别是有Jon Hamm客串的几集很精彩，后来几集一度看的有点麻木，不过结局又高潮了，多么欢乐有爱又团结的一个team！“今年过的真是精彩啊”，Tina拍着Alec的肩膀，“说啥呢，这才5月。”

可惜，不是看完了这部剧就能让自己立刻变得更好笑更幽默。Tina太遥远，能达到小姿姐那样已然是一个境界了。怎么培养？自创之前唯有模仿，真理，so，继续埋头重温去……

 　推理小说看的少，没有发言权，而且读下来也觉得这本里头推理的成分比较弱，所以情节我就不评了。我更愿意看成这是一本写给传媒人看的小说。
　　
　　首先，开头大概用了十页烘托主角远藤瑶子的出场，好像镜头在推进（典型的编剧手法吧。编剧写小说，一是画面感强，二是对话有趣）。9to10节目“事件检证单元” ，整个直播室的气场，周围的同事，从环境扫到人……在新闻杂志的语言叙述中，这也是最常见的一种开头模式，属于从一个人切入，从而带动整个故事的发展。例如描写全球熄灯的这篇开头：“当xx的时候，高达267米的东方明珠旋转餐厅里烛影摇曳。w坐在……中间，静静聆听着电台的直播，见证迎来这黑暗一刻。”——当然，小说把这种开头放大了n倍，还融入了欲扬先抑等手法，因此读起来很亲切。
　　
　　其次，这本小说真能算得上是一本剪辑教科书。在新闻传播学院，新闻专业和广电专业很多课程都一样，唯一的区分就在坐没坐过非线剪辑台。其实新闻学专业的学生也坐台的，只不过坐的是古老原始的线性剪辑台，还只有短短的一个学期。当初我是狠狠抱怨过学院的眼光浅薄的（怎么就知道我们没人从事电视业呢）。不过在看这本小说的时候，古老原始的线性剪辑台的回忆又都回来了——小说里剪辑达人远藤瑶子用的就是线编（恩这是一本挺老的小说了），倒带，旋钮，标记，插入……在素材带和成品带之间剪辑切换，这种麻利的基本功训练乐趣可能也不是电脑非编可比。
　　
　　对电视来说，剪辑有多重要呢？“某位和电视一同走过黄金时代的编剧曾说，日本的电视能抓住观众的心，既不是靠明星，亦非靠节目企划，而是靠映像剪接技术。”其实这个“9to10”也就是诸如直播xx、0距离之类的新闻节目吧，不过“事件检证单元”一出来，收视会陡升，因为它的内容是追踪报道最热门的事件，号称“五分钟推理剧场”。所以，看完小说，我也从远藤瑶子（谁说不是野泽尚的呢）那偷来了一些剪辑招数。
　　
　　1、某官员和儿子被妻杀害的案件。当时凶手还未告破，但从已有证据推断，妻子嫌疑最大。剪辑大冒险了一把：由于记者采访的素材带中，某证人说了一句话，大概是看到妻子曾开门把一个陌生男人迎回家，可是并没有这样的影像，说服力不强啊。这时远藤瑶子把一段拍摄的妻子回家的画面用慢镜头倒剪回，把回家关门变成了开门，和证人的证词对应上！（说实话，对我这个门外汉来说，这招看得我真是叫绝，又直冒冷汗……）
　　
　　2、某重要政客去世，画面如何表现？要的不是罗列政客的一生，而是能将他的本质用一句话表现出来的影像，那种在不断打击下仍然成功的凝聚执政党向心力的本质。剪辑手法是：在他含笑和在野党某要员会谈握手的镜头中，颇富深意的交叠着他用过肩摔将对手压在榻榻米上的画面。
　　
　　3、某老师被冤枉虐待学生，如何用影像为其洗脱罪名？剪辑时，首先是各家都会有的老师避开记者采访的画面，但之后插入老师平时教学影像。老师在夸奖孩子时会拍拍他们的背，使劲挠挠他们的头发，孩子们虽然喊着疼但其实笑得很开心。
　　
　　
　　最后，这本小说真的反映了一个非常深刻的问题：影像（媒体）对大众心理的操纵，也就是引导舆论。
　　书名为什么叫《虚线的恶意》？因为如果凝神细看，电视荧幕是由525条横线切割而成。横线并不是实线，而是由点组成的虚线，这些虚线组合而成的荧幕，很像那种用细线精织而成的图案。
　　实际上远藤瑶子在第一个案例中就深刻的违背了原则，是带有“恶意”的（接近猎杀女巫式报道？）可是从恶人就该遭到恶报的道德立场来看，因为剪辑的力量促使案件告破——这也真是不该太过责怪吧，至少我是这么想的。野泽尚也本着站在远藤瑶子这边的立场巧妙的设计了后续发展：那个案例中，原本妻子要告剪辑师的，但结果发生了突变，各种原因使得妻子很孤立无援，被迫承认了犯罪事实，否则剪辑师就真麻烦大了。但后来，这种过度主观的剪辑也确实导致了麻生公彦（另一案件中被远藤瑶子暗示为杀害凶手的人）几乎失去了一切，不见血的刀子最伤人。
　　
　　
　　新闻媒体的报道伦理，自导自演，过度报道造成侵害人权……这些都是近年来媒体被讨论和被诟病的热点。“电视是一种视觉媒体，一种是重视现在的危险，虽然现在应该有无数种报道角度，电视却容易流于只描述表相。第二种是重视影像的危险。由于要求临场感，电视会偏重画面。第三种危险是重视感性，电视为了迎合大众的感性，削弱了创作者的主体性。”这是书里的一段话。据说美国新闻专业学生在校学习时就要培养一种“清除恶意”的能力，确认记者是否在有意的恶意中伤，或在潜意识中让画面潜藏恶意，训练如何从言词和影像中清楚恶意。
　　
　　
　　所以最后小说以远藤瑶子的自白点出了主旨：
　　不知死活，衷于自己的兴趣和需求所切割出的影像，的确就是我所感受到的真相。但我不知道那是否是各位眼中的真相。各位看完我所剪辑的影像，如果不加以怀疑，就无法掌握到自己眼中的真相。所以，请您怀疑。
　　对现世代的媒体受众来说，不只电视剧电影那都是假的编的，即使是看所谓的新闻报道，也都不可轻信！不过现在的受众被网络早驯化的越来越聪明越来越有反骨精神了，大家都爱怀疑着呢！
　　
　　 　
　　
　　当然啦，对我这么一个深受日剧影响的读者来说，怎能不在脑海里把小说映画一下呢？我列出了主角远藤瑶子的三个备选：
　　松岛菜菜子（目光够杀），夏川结衣（柔里藏刀容易出其不意型），高岛礼子（平均分不错）。
　　
　　远藤瑶子是一个典型事业强家庭弱的女人，但还是充满了母性特质的。说到特立独行的女强人，天海祐希筱原凉子都适合，但又总觉得这两人出身太好了（至少看起来是），缺少草根成长起来的那种韧劲，有点太一根筋傻大姐那种，铃木保奈美、永作博美、竹内结子、松隆子都不够母性气质，中山美穗、铃木京香的眼神好像又不够锐，目光要灵但又不能太天真，真难选啊……

因为友邻的推荐，重温李丽芬，实在是太怀旧了。

待我拱手河山讨你欢——想当初看唐太宗李世民（从前的电视剧时光多美好），每次都要扒拉这片头不能错过，每次听到这句话都简直是热血澎湃心头潮涌的，谁叫骨子里就爱这种豪情呢！前阵子还在听《梳子与刮胡刀》，百佳专辑第47位。李格弟歌词写的真棒，道尽了都市人的生存状态和情感万象。《城市英雄》讽刺了上班族的空洞人生；《梳子和刮胡刀》借平凡的东西暗示城市人自寻烦恼……这般功力岂是如今这些口语化无病呻吟的歌词能比。
然后又看了李分别上黄国伦和吴宗宪节目做嘉宾的两期。吴那种低俗的搞笑实在看得我很想痛扁他哎，好歹也是唱过歌好歹还是得了奖的人呢，咋这么脱线无聊。倒是黄国伦，除去本身音乐人的素养，机敏睿智真不亚于康永吧。他十分精准的给李丽芬定了位——六零七零年wooden star年代 的那种留了长发的女生，喜欢Joan Baez&Joni Mitchell，对宇宙有和谐感 ，充满了灵性思想的，在星空下面，讲着爱与和平，拥有为世界祷告那么一种胸怀的女生。

黄国伦这期，李丽芬一身白衣亮相，十足高妹！美人！也没有她的歌曲那么的古典风，还是蛮现代的。谈了很多她自己，应该归类为非常忠于自己忠于内心对自己足够诚实的那一类人，很让我欣赏+羡慕。当年拿下歌唱比赛第一名，却因为“人潮恐惧症”放弃了唱片录制，把大红的机会拱手让给了同样擅长低音的蔡琴，否则今天，就应该是李版的“是谁在敲打我窗”在流传吧。但实际上内心也不可谓不大胆，她的《城市英雄》是台湾女歌手里第一个尝试雷鬼音乐风的，男歌手是罗大佑的之乎者也。为了尝试，她还剪短了多年长发，“吴正德是我当时的制作人，他想要加入一些新鲜的东西。他说服了我。你是我的制作人，我怎么可能跟你合作却不信任你的专业！”

李丽芬如今的状态是，不在水里头，就在山里头——游泳或漫步，拥抱自然。在都会里头忙完了，李丽芬总会抽离，抽离到郊区，去到一个看得见是在天空底下的地方，因为她实在不喜欢people mountain people sea，忍受不了长时间处在一个密闭空间的限制。

以下是李丽芬语录
“人一生大部分时间都坐着，坐以待毙，怎么可以。我不太从事标题式的活动，比如人家一讲进水里，就是蛙式蝶式仰式，我会在水里头找到我想动的方式，因为水中自有太极！”（山中自有平静吗哈哈哈）

“每个人都有一个特质，有的人天生就是仙人掌，你为什么要她变莲花。不要羡慕别人，也不要竞争，只要做你自己，把上帝给你的那份展现出来，就是一种美好。”

“竞争本来就是一个蛮违背人性的事情，男孩子身高到多高是所谓的标准，女人的腰要多细才是美女，我觉得如果自己可以了解自己，接受自己，跟自己和平相处，你就不会被那些很多标签所束缚。”

“我觉得我太简单了，反而让人家觉得有距离。”